Great American Songbook - Life goes on

Se conoce con este nombre al repertorio de canciones escritas por una serie de talentosos compositores americanos en el Siglo XX hasta los 50 (junto con la aparición del Rock & Roll).  Muchas de ellas especialmente las que se hicieron antes de los años 30 fueron difundidas a través de lo que se conoce como el Tin Pan Alley, así se conocía a un callejón de la ciudad de New York en donde existía una concentración inusual de productores musicales, casas de música, etc. En esos tiempos si no se pasaba por allí no se existía. Lugar en donde los impresores de partituras vendían sus piezas a artista de variedades en busca de repertorio. Muchos músicos como George Gershwin, las tocaban para que las apreciara el cliente. Imaginen en esos primeros tiempos como era la difusión musical. Cuando el brodcasting apenas era algo para pocos aún, la difusión era directamente estar suscripto a una Editorial de Música, y esperar por el Correo las codiciadas novedades. Entre nosotros entre otras editoriales, y en muchos otros países estaba Ricordi por ejemplo, cada una de ellas como lo es hoy un sello musical que tenían sus artistas exclusivos. Toda profesora de piano que estuviera en la movida esperaba al cartero, como quien espera al Mesias, para luego de  un arduo ensayo a marcha forzada juntar en una audición a los amigos. Muchas de estas canciones hoy son estándares del jazz.

Vamos a disfrutar algunas de ellas que están en varios álbunes que marketineramente interpretara impecablemente un rockero ya maduro como es el escoces Rod Steward. Quien ante el éxito de sus CD grabara la seguidilla de nada menos que cuatro !! Porque realmente lo hizo muy bien !!

Al grano. En esta va con una Ana Belen de una interpretación y pronunciación impecables.  Del The Great American Songbook, Vol. 2

I ONLY HAVE EYES FOR YOU – ROD STEWART & ANA BELEN – WARREN & DUBIN 

Are the stars out tonight?

I don't know if it's cloudy or bright

Cause I only have eyes for you dear

The moon may be high

But I can't see a thing in the sky

Cause I only have eyes for you

I don't know if we're in a garden

Or on a crowded avenue

You are here, so am I

Maybe millions of people go by

But they all disappear from view

And I only have eyes for you

Del The Great American Songbook, Vol. 2. esta vez le toca como solista. El clip es un pelín cursi pero se escucha muy bien que es lo importante y ademas tiene la letra sobreimpresa.

THESE FOOLISH THINGS - ROD STEWART - LINK, MARVELL & STRACHEY

Del The Great American Songbook, Vol. 2, también solista.

YOU GO TO MY HEAD - ROD STEWART - COOTS & GILLESPIE

You go to my head and you linger like a haunting refrain 

And I find you spinning 'round in my brain 

Like the bubbles in a glass of champagne 

You go to my head like a sip of sparkling Burgundy brew 

And I find the very mention of you 

Like the kicker in a julep or two

Del The Great American Songbook, Vol. 2, esta vez con una afinadisíma Cher y ese timbre de voz tan especial ... Va esta canción de una pareja de autores que hicieron época Lorenz Hart & Richard Rodgers, y tiene el estilo que aquí popularizaron nuestros Pimpinela.

BEWITCHED, BOTHERED AND BEWILDERED - ROD STEWART & CHER

[Rod Stewart]

After one whole quart of brandy

Like a daisy I awake

With no Bromo Seltzer handy,

I don't even shake.

[Cher]

Men are not a new sensation;

I've done pretty well, I think.

But this half-pint imitation

Put me on the blink

I'm wild again

Beguiled again

A simpering, whimpering child again

Bewitched, bothered and bewildered am I

[Rod Stewart]

Listen, baby

I couldn't sleep

And wouldn't sleep

Until I could sleep where I shouldn't sleep

Bewitched, bothered and bewildered am I

Al igual que Stewart, habrá mas esa música americana de siempre.

Un abrazo a todos.

Sergio

D!

Avelino (1927-2012)

Será insoslayable hoy hablar de alguien tan querido como mi padre. Hace apenas unos días que ya no está y estoy extrañando. No puedo hablar mucho de él porque no podría jamás ser objetivo, ningún hijo podría. Fue alguien especial, entrañable, difícil de empardar. Solo puedo recordarle de la mejor manera, va a modo de tributo pues a este asturianu de Mieres del Camino, algo de música, este es un blog de música después de todo, de esa que el llevaba adonde fuera. Un afinado al que siempre en una reunión animaban a cantar. El no se hacía rogar. Lo hacía bien.

De joven fue minero. Le tocó lo peor del Siglo XX, saquen cuentas nació en el 27. En el 31 quedó sin un padre minero y picador, que ya finado fue sacado por la ventana porque la puerta de su casa era muy angosta, con la bandera roja soviética con hoz y el martillo sobre el cajón. Esa era la Asturias de ese entonces y Rusia .... el Paraíso. Su tío fue un referente de su aldea en la revolución del 34 y estuvo clandestino en el monte hasta después de terminada la Guerra Civil en que fue amnistiado luego de una temporada en la prisión franquista. Salvó de un probable fusilamiento porque fué alguien justo, compasivo incluso con el adversario.

Durante la Guerra Civil salvó de ser un *niño de la guerra*, un menor expatriado a la Unión Soviética como los hijos huérfanos de algunos de sus vecinos. Aprendió tempranamente el oficio de zapatero y sobrevivió remendando chilabas y botas, de moros y falangistas acantonados en una Asturias ocupada.. El hambre del  41 le agujereó el estómago como a tantos y como tantos guajes marchó al estraperlo a León en donde luego el campo le encontró trabayo y de como sacarse la fame. Vuelto a Asturias, su tierra que siempre lo llamó, estuvo militarizado en el riesgoso y algunas veces trágico trabajo de las minas de hulla, al que la mayoría evita. Alguna cicatriz le quedó como un sello, pequeña y verde ... como una vena.  (Las heridas que quedan sucias con carbón dejan su marca bajo la piel de ese color). Y en sus pulmones algo de silicosis también, que siempre fueron flojos. Las otras cicatrices, las del alma ni las cuento. Fue sencillamente víctima de su tiempo, de tiempos mas que revueltos, salvajemente complicados.

En el 53 vino a America con mujer, María de los Angeles (Angelita), e hijo mi hermano Mario, aquí a la Argentina, mi patria. En lo personal soy el fruto del optimismo, los ardores de su juventud como lo fuimos todos y la fe de ambos en el futuro de esta pampa. Nací un año más tarde. No se equivocaron.

Aquí obtuvo con esfuerzo, buen pasar, reconocimiento y respeto de los que lo han conocido, que fueron muchos y algunos muy jóvenes que lo ayudaron a seguir siéndolo también de alguna manera.  Estudiantes, una mayoría de bellísimas personas a los cuales también conocí y aún suelo ver en ocasiones a alguno de estos amigos de papá. De alguna manera el fue también un mentor con su consejo y el trato franco que daba a quien se acercara al buffet que tuvo en la UCA. Allí solidificó una alianza de mas de cuarenta años .. nada menos ... Ellos le ayudaron a rescatar también lo mejor de si mismo. Sus nietos, Julián y Joaquín acompañaron algún tiempo también a su guelo en esa travesía. Argentina le dió a Avelino la escuela y la maestra que no tuvo y que les enseñó en su casa tanto a él como a mi hermano con sus deberes. Hombre lleno de inquietudes, bullía, leyó anárquicamente todo lo que pudo y escribió mucho también.  Siempre nostálgico y orgulloso español, lo era hasta los tuétanos. Dejó hijos, nietos y hasta biznietos a quienes conoció a Dios gracias.

Va mi infinito cariño para mi padre, mi recuerdo vivo y mi emoción. Te quiero mucho.

De tu tierruca, acá va su himno que es sencillamente una canción popular, al igual que el de Italia (Va pensiero - Verdi) o el de Australia (Waltzing Mathilda). Los asturianos, como sus vecinos los gallegos, son también soplagaitas. El guaje que está en primer plano del clip lleva puesta una *montera picona*, sombrero tradicional.

ASTURIAS PATRIA QUERIDA  - BANDA DE GAITES DE VILLAVICIOSA

Asturias, Patria querida,

Asturias de mis amores;

¡quién estuviera en Asturias

en todas las ocasiones!

Nos leemos en mejor ocasión. Dale.

A Marcelo Camusso, a quien mi padre tanto quería. Gracias.

Sergio
D!

England my England

Vamos pues con los ingleses. El movimiento madrigalista tuvo en Inglaterra algunos autores deliciosos.  Para comenzar esta entrada Thomas Weelkes (1576-1623), estan todos corridos cronológicamente casi en el Barroco, aunque lo que sigue es un madrigal, cercano al 1600.

No estando hallable la excepcional  versión de los King´s Singers, va esta del Ensamble Diapason, alemanes, que son también muy buenos. Llegarían a buenísimos pero me parece que en el momento del  FALALA es como si la mujer algo desafinara, o bien mi oído a esta altura ya esta amortizado.  Para los que la conozcan bueno Uds. dirán.  Es un trío que bien vale por muchos mas y cuando lo hacen como estos con mas razón aún. Cantar en trío es muuuy exigente. No hay lugar para chanchos rengos, hay que cantar !!

Y lo hacen en el ábside de una capilla que pareciera hacer que la toma de sonido sea superlativa.  Hay ambientes como estos, en general con un techo algo mas alto en que en un lugar muy preciso el rebote aturde, como si el sonido se amplificara. Cosas de la física y las ondas. La acústica para ser justos. La traducción del título, no la interpreté : Cuatro brazos, dos cuellos, un … ? Solo aclaro que en esa época se usaba para identificar los temas, lo que reza el primer verso de la letra.

FOUR ARMS, TWO NECKS, ONE WREATHING – THOMAS WEELKES – ENSAMBLE  DIAPASON

Un comentario, el Renacimiento (o Barroco temprano) en esos lados especialmente es conocido como la época del FALALA, este tarareo se va a repetir en muchas canciones. Escuchen la próxima para conocer de que corchos hablo.

Esta  canción es la reina del  FALALA  y mas precisamente en esta versión, el empaste de los King´s Singers es para caerse de espaldas. Todas las que vimos y escuchamos son muy marketineras.  Pero realmente lindas y esto NO es algo menor !! 

El autor es Thomas Morley (1557-1602), Alguna canción suya era incluída en la representación teatral de una comedia de Shakespiare. El clip pertenece al documental de la BBC ya comentado en la entrada anterior. El video es una apología brit .... gentlemen que no se note ...:-)

NOW IS THE MONTH OF MAYING – THOMAS MORLEY – THE KING´S SINGERS

Rima perfecta en versos de a pares.

Now is the month of Maying, 

When merry lads are playing, 

Each with his bonny lass, 

Upon the greeny grass, 

The Spring, clad all in gladness, 

Doth laugh at Winter's sadness.

Ward Swingle (1921), es un director y arreglador coral americano, muy conocido por haber difundido en los  años 60/70 música clásica particularmente la instrumental con tarareo (scat). Piezas de autores como Mozart, Albinoni y Bach especialmente fueron arregladas e interpretadas por el conjunto que dirigía este hombre The Swingle Singers (1962), tuvieron varias etapas ya que este artista fue muy prolífico. Su estilo tuvo seguidores en muchos países, el nuestro incluído : Buenos Aires 8 haciendo Piazzolla, los Huanca-Huá haciendo los ritmos con onomatopeyas, etc. Había que hacerlo bien y por acá así se hizo. Lo que viene es raro. Escuchar un madrigal ingles con acompañamiento instrumental, aunque en este caso es un órgano muy discreto, no deja de ser original. Esta pieza pertenece también a la moda del  FALALA. El autor es Thomas Tomkins (1572-1656) parece ser que había que llamarse Thomas si se quería ser músico en el temprano Barroco :-) Una bella melodía como todas hasta ahora.

O,  LET ME LIVE – THOMAS TOMKINS - WARD SWINGLE – MADRIGAL - 1974

El autor que viene es John Dowland (1563-1626), y me pongo de pié. Es para mi el Lennon & McCartney de su época, por la cantidad de lindas canciones compuestas. Laudista y compositor tanto instrumental como de madrigales para coro de voces. De quien durante años estuve juntando la escasa oferta de música que se podía conseguir de este hombre, hasta que un día veo algo sorprendente. Sting, si Gordon Thomas Sumner, otro Thomas, aprendió a tocar el laúd ¡!!!!!!!! E hizo un CD (Songs from the labyrinth - 2006) con música de mi  otro viejo ídolo. Quien lo hubiera dicho !! Y digo lo hace bastante bien.

Aca dejamos un clásico de los clásicos.

COME AGAIN – THE NEW SWINGLE SINGERS – JOHN DOWLAND

Come again! sweet love doth now invite

Thy graces that refrain

To do me due delight,

To see, to hear, to touch, to kiss, to die,

With thee again in sweetest sympathy

Por  último mi tributo a un director e intérpretes argentinos que nos dieron a conocer estas alhajas que vimos. Empezamos junto como tantos otros padres  disfrutando de la música con la que acostumbramos a nuestros hijos, las que se hicieron con el Conjunto para  Niños y ADULTOS !! ..:-) y seguimos con el Conjunto de Música Antigua. Se trata del PRO MUSICA DE ROSARIO (1962) y su actual Director y Fundador Cristian Hernández Larguía (1921) ya muy mayor. Chapeau !!!! GRACIAS. La última esta interpretada nobleza obliga por ellos y corresponde al autor  John Wilbye (1574-1638), en esta tanda vienen los mas plebeyos John y que llegan quizás hasta Lennon ...:-)

ADIEU, SWEET  AMARYLLIS  – JOHN WILBYE- c.1600 - CONJUNTO  PRO MUSICA DE ROSARIO

Adieu, Sweet Amaryllis 

For since to part your will is, 

O, heavy tiding, 

Here is for me no biding, 

Yet once again, 

Ere that I part with you,

Mi  reconocimiento a esos talentosos músicos británicos de todos los tiempos y mi disgusto con la espantosa política externa de UK, desde casi siempre. Me pasé el aviso argie!!
Y pa´ balancear tanto título cipayo de la entrada vió ?

Saludos cordiales.

Sergio

D!

P.D. Finalmente vean lo que hizo Sting con su laúd, acompañado por el maestro que le enseño el instrumento, el bosnio Edin Karamazov, y junto a un coro cantando de The Beatles esta belleza... Ay !!!! que de tanta .. duele ... 

IN MY LIFE - STING & EDIN KARAMAZOV - LENNON &  McCARTNEY

El Villancico y no el de Navidad I – Cancionero de Palacio

La música en el Renacimiento significó el apogeo de la música vocal. Mucho repertorio nos ha llegado hasta el día de hoy por suerte.  Suele interpretarse mucho en coros ya que existe la facilidad de que la obra esta escrita para ser cantada, no hace falta el concurso de un arreglador y en principio hay muchas y bellas melodías. A lo largo de la historia muchas obras quedaron perdidas, cuando dejaron de cantarse y la tradición oral las olvidó.

El SXV y SXVI nos dejó musicalmente el movimiento madrigalista de origen italiano, pero que pasó como moda al resto de Europa, dejando en Inglaterra autores y obras memorables que en España se llamaron villancicos. Unas cuantas de estas se verán aquí. No tienen relación con nuestras actuales canciones navideñas, solo que cuando cayeron en desuso los músicos en general dejaron de hacer música profana y se refugiaron en la tradición religiosa de componer y competir para las fiestas de guardar especialmente para Navidad, canciones que eran muy esperadas por todos. Imaginen en esos tiempos como podían los autores canalizar su talento y como sería la difusión musical.

Juan del Encina (1468-1529), fue poeta, dramaturgo  y compositor. Quedaron para la historia algunas canciones, entonces populares.

Empezamos con unas sencillas, esta es perfectamente homófona, no hay cruces de voces, todas mantienen los mismos  tiempos, es decir se canta acorde tras acorde.

Presentamos la versión de un cuarteto sevillano, de buen empaste.  Vertical Cuarteto se llama. Para un coreuta no hay mayor placer, exigencia y riesgo que cantar en cuarteto, las cuerdas dependen de un solo ejecutante, Que si se pifia queda uno en evidencia y lo peor es que puede arrastrar al resto que nos necesitan fuertemente para afinar.  Vale el ejemplo que los otros del coro hacen la función que tiene el rasgueo en una guitarra  acompañando a su propia cuerda. Después de todo lo que está sonando y cada uno escuchando, es un acorde.

Esta quedó recopilada en lo que se conoce como Cancionero de Palacio, antología hecha  a lo largo del período (1474 -1519). Son 469 piezas, de las cuales 63 pertenecen a Juan del Encina nada menos.

Párrafo aparte la letra …..de una impresionante sensatez, virtud que es tan antigua como el hombre!!

MAS VALE TROCAR (298 CMP) – JUAN DEL ENCINA - VERTICAL CUARTETO

Más vale trocar placer por dolores que estar sin amores.

Donde es gradecido es dulce morir, vivir en olvido, aquel no es vivir.

Mexor es sufrir pasión y dolores que estar sin amores.

Es vida perdida vivir sin amar y más es que vida saberla emplear.

Más vale penar sufriendo dolores que estar sin amores.

Me he encontrado con la sorpresa que el link al cuarteto no es mas publico, espero que temporalmente, como es una versión muy buena dejo el link hasta que uno de los integrantes a quien he escrito lo vuelva a reponer, que andan con otros temas que los tienen fuera de cuadro. Esperemos a que se normalice, mientras esta la versión que sigue, que aunque es mas lenta tiene un empaste de aquellos, no tiene referencias pero pareciera que son The King's Singers.

MAS VALE TROCAR (298 CMP) – JUAN DEL ENCINA

Ahora otro villancico del  Cancionero de Palacio y de Juan del Encina. La interpretación corre a cargo del quizá mejor grupo vocal a nivel planetario, The King's Singers. Estos ingleses son un seleccionado que se mantiene a través de los años formado por alumnos y ex del Kings College de la Unversidad de Cambridge (1441). Todas la voces son masculinas y lo característico de este grupo es ademas de un empaste rayano a la perfección es cantar con contratenor, del cual algo ya hablamos y le da un color muy característico a este supergrupo de la música *a capella*. El presente clip forma parte de un documental de la BBC Madrigal History Tour (1984) en el que recorren toda Europa. 

Algún día alguien podrá explicarme aparte del talento, porque los ingleses toman cosas de España tan sensibles como son la Música Antigua y la Historia para hacerlas de manera tan pulida, incluso mejor que muchos nativos.  

La letra es picaresca y hasta ordinaria. Podría resumirse en el popular y guarro dicho aquel que reza que *las mujeres son como las chapas en un techo ….*  ?? Y de las prevenciones a tomar por aquello otro de que *nadie muere mocho*. Hoy Del Encina sería un artista socialmente incorrecto, por temas de género ..:-)

CUCU – JUAN DEL ENCINA – (CMP 101) - THE KING'S SINGERS

Cucú, cucú, cucucú, 

Guarda no los seas tú. 

Compadre, debes saber, 

que la más buena mujer, 

rabia siempre por xoder, 

Harta bien la tuya tú. 

Cucú, cucú, cucucú, 

Guarda no los seas tú. 

Compadre, has de guardar, 

para nunca encornudar, 

si tu mujer sale a mear, 

sal junto con ella tú. 

Cucú, cucú, cucucú, 

Guarda no los seas tú. 

Otra mas del Cancionero de Palacio (359), esta vez de autor anónimo. La interpreta un conjunto vocal  búlgaro OctaVoice que  la hace lenta pero bien empastada. 

DINDIRINDIN - OCTAVOICE - CANCIONERO DE PALACIO

La letra es una mezcla de catalán, español y provenzal. Sintetizando, una joven se levanta por la mañana y encuentra a un ruiseñor cantando sobre la rama, al que le pide que vaya y le diga a su amante que ya no podrán mas encontrarse pues ella ya se encuentra casada. Dindirindin sería la onomatopeya de una campana.

Dindirin danya, dindirindin.

Je me levé un bel maitin,

Matineta per la prata;

encontré le ruyseñor,

que cantaba so la rama, dindirindin.

Dindirin danya, dindirindin.

Encontré le ruyseñor,

que cantaba so la rama,

"Ruyseñor, le ruyseñor,

facteme aquesta embaxata,

dindirin din."

Dindirin danya, dindirindin.

"Ruyseñor, le ruyseñor,

facteme aquesta embaxata,

Y digalo a mon ami:

que je ya só maritata, dindirindin."

Dindirin danya, dindirindin.

Otro anónimo mas del Cancionero de Palacio, es una versión con acompañamiento instrumental, lo que la hace mas amena y saltarina …:-) Esta interpretada por el Ensemble Accentus. austríacos, dirigidos por Thomas Wimmer del conocido sello Naxos en que grabaron un trabajo que esta dedicado al Cancionero de Palacio. Para probar lo anteriormente dicho, estos aún no siendo ingleses tienen para mi gusto una versión mas agradable que el batiburrillo vocal que hacen de esta sencilla canción el Hesperion XX dirigido por el catalán Jordi Savall, que no es cualquiera. Comentario aparte queda bien y original la versión con charango y quena? bolivianas que hace el Ensamble LA VOLTA (Suiza) que puede encontrarse en YouTube también.

Si el Jordi lee esta herejia muere ..:-) Pero esto es así  para estos oídos suramericanos. Y recordar que esta era la música, muy agradable por cierto, que había cuando lo del *Encuentro* ...:-)

RODRIGO MARTINEZ – ANONIMO – CANCIONERO DE PALACIO

Rodrigo Martinez,

A las ánsares, ahe!

Pensando qu'eran vacas

Silvávalas. He!

Rodrigo Martinez,

A tan garrido,

Todas estas canciones fueron difundidas entre nosotros en su tiempo por el siempre vigente Pro Música de Rosario, bajo la dirección de su fundador Cristian Hernández Larguía.

En entradas próximas vamos a seguir con España e Inglaterra.

Saludos.

Sergio

D!

Los del enfrente II

Vamos a dejar por acá cosas que estimamos buenas y son mas bien recientes. Hay mucho setentismo por acá ...:-)

Este muchacho Alejandro Balbis es músico y arreglador. Es en principio y desde nuestro mundillo el responsable de los arreglos de la Bersuit Vergarabat que tengan algún tufillo a candombe yorugua. La que sigue esta sacada de su primer trabajo solista con canciones propias editadas después de mucho remarla. Vale la pena y como !! Hay una obvia conexión entre el film de Tim Burton y la presente canción de Don Alejandro. Chapeau !!

EL GRAN PEZ - ALEJANDRO BALBIS - 2009

Un enano y un gigante

en un circo itinerante

donde encuentra esa mujer

Un pueblo en una burbuja

y el ojo de aquella bruja

que la muerte puede ver

En el rio hay un gran pez

todo puede suceder

Flores amarillas

y amor de rodillas

que golpiza de placer

vivir relatando historias

coloreando la memoria

el viejo acapara la atencion

la distancia entre los cuentos

y los acontecimientos

ni mas ni menos que una version

Vale la pena ver el Video Oficial porque vamos a escuchar al autor, del que hay insertado en el clip un breve reportaje. Hagan caso y vean este también así lo conocen un poco más. Destila uruguayez y de la buena ....

ALEJANDRO BALBIS - EL GRAN PEZ - 2009

Otra canción mas. Exponente fiel de la Murga-Pop oriental.

QUIEN - ALEJANDRO BALBIS - 2009

Quien cantaria una cancion en tu ventana?

¿quien te aguantaria la cabeza?

¿Quien te abre la puerta a las 3 de la mañana?

¿Quien te invitaria una cerveza?

¿Quien va a apagarte la luz cada noche?

¿Te arrullaria en la siesta?

¿Quien compartira su dolor mas profundo

sin importar lo que piensa?

Sos la reina de la indiferencia,

imposible entrar en esa red.

La soledad no es la independencia,

igual el mundo gira a tus pies.

Los que vienen tienen bastante mas difusión por estos lados, en la Banda Occidental ...:-). Son multitud, como ocho. Tienen vientos, muy buenas canciones y letras, ambas dos. Señores NO es poca cosa!

EL VIEJO - LA VELA PUERCA - DE BICHOS Y FLORES - 2001

A cabecilla despierta, orgullo de su mamá 

El niño creció en su casa de adolescente quiere asomar 

Resbalando las veredas, el barrio lo encandiló 

Dando vueltas las esquinas tocó placeres, tocó dolor 

Se enamoró de la vida todos los días todas las noches 

Desayuno con las damas, la cena se la salteó 

Va caminando sin rumbo lleva la calma del vagabundo 

Pero dejando la vida, donde mande la ocasión 

Viejo divino ¿ dónde vas? 

Yo sé muy bien que no querés mirar atrás 

Final amargo solo queda hoy un perro flaco 

Y el fondo de un vino pa’ entibiar 

Después de las juventudes, cansado de tropezar 

Se busca una buena esposa y 14 horas pa’ trabajar 

Pero algunos pajaritos, no se pueden encerrar 

Se les va penando el alma de pronto ya no quieren cantar 

Se desparramó la foto después de entrado a los 40 

Y casi sin darse cuenta, alcohólico se volvió 

Y fue bajando escalones muchos inviernos a la deriva 

Las vueltas que da la vida, en la calle terminó

ZAFAR - LA VELA PUERCA - A CONTRALUZ - 2004

Soy de la ciudad con todo lo que ves 

Con su ruido, con su gente, consume vejez 

Y no puedo evitar, el humo que entra hoy 

Pero igual sigo creciendo, soy otro carbón 

No voy a imaginar, la pena en los demás 

Compro aire y si es puro, pago mucho más 

No voy a tolerar, que ya no tengan fe 

Que se bajen los brazos, que no haya lucidez. 

VA A ESCAMPAR - LA VELA PUERCA - A CONTRALUZ - 2004 - VIVO

Que tema, que letra ... Clap, clap, clap !! Salute !!

Sergio

D!

Hippones II

Ella quizás merecería una entrada en particular. Esta pintora y cantautora canadiense brillante y personalísima, es emblema del hippismo. Del quizás mejor LP editado por ella BLUE, un tema genial. Toca en vivo con un antiguo instrumento de cuerda llamado dulcimele, usado hasta hoy en el folk americano.

A CASE OF YOU - JONI MITCHELL - BLUE -1971

Just before our love got lost you said

I am as constant as a northern star

And I said, constant in the darkness

Wheres that at? 

If you want me Ill be in the bar

On the back of a cartoon coaster

In the blue tv screen light

I drew a map of canada

Oh canada

And your face sketched on it twice

Oh you are in my blood like holy wine

Oh and you taste so bitter but you taste so sweet

Oh I could drink a case of you

I could drink a case of you darling

And I would still be on my feet

Oh Id still be on my feet

Lo que sigue es jazz. Del LP dedicado a su amigo el contrabajista Charles Mingus a modo de tributo, ya que fue al poco tiempo de su fallecimiento, tiene algunas canciones compuestas por Mingus. Ella toca la guitarra acústica y canta. La acompaña el bajista Jaco Pastorius,  (Weather Report) un superdotado que hizo que el bajo eléctrico dejara un poco de estar atrás acompañando simplemente a pasar adelante como solista también, esto se nota especialmente en este tema que es de ella. Usaba bajos fretless (sin trastes) como los contrabajos y cuerdas con un entorchado especial, que acá las usaba creo Pedro Aznar en Serú Giran, dan el mismo sonido picante como a distorsionado. Digo gente, no es fácil cantar jazz así, definitivamente no es para cualquiera, es para pocos diría.

GOD MUST BE A BOOGIE MAN - JONI MITCHELL - MINGUS - 1979

El que sigue es el legendario Stephen Stills, integrante junto a David Crosby, Graham Nash, del mas grande supergrupo del folk-rock americano. Acá esta solista y lo está de ex-profeso por esa manera de tocar la acústica en este temazo. La voz esta jugada, pero como toca arpegiado siendo cuerdas de acero !! que sea una guitarra Martin facilita el tema o evita los callos ...:-) Esta en el show de Jools Holland. De antología. El es el compositor.

STEPHEN STILLS - HELPLESSY HOPING - JOOS HOLLAND SHOW

Helplessly hoping her harlequin hovers nearsby 

Awaiting a word

Gasping at glimpses of gentle true spirit 

he runs wishing he could fly

only to trip at the sound of good-bye

Wordlessly watching he waits by the window and wonders

at the empty place inside

Heartlessly helping himself to her bad dreams he worries

did he hear a good-bye or even

Hello

They are 1 person

They are too alone

They are 3 together

They are for each other

Acá va con todos. Este último verano tuve el privilegio de verlos en vivo en el Luna Park, le pedí a mi hijo que si no llegaba vivo al recital, me llevara en el ataud ... imposible faltar ..:-). Este tema lo tocaron. Como siempre los arreglos vocales, son inigualables. Merecen y largamente una entrada solos, y acá la van a tener.

SOUTHERN CROSS - CROSBY, STILLS & NASH 

Got out of town on a boat

Goin' to Southern islands.

Sailing a reach

Before a followin' sea.

She was makin' for the trades

On the outside,

And the downhill run

To Papeete.

Off the wind on this heading

Lie the Marquesas.

We got eighty feet of the waterline.

Nicely making way.

In a noisy bar in Avalon

I tried to call you.

But on a midnight watch I realized

Why twice you ran away.

Un saludo cordial.

Sergio

D!

Afinadas IV y la yapa - Liuba María Hevia

Integrante de la llamada Nueva Trova Cubana, Liuba (1964) es menos escuchada que sus pares mayores masculinos, no obstante tiene grabado un CD con Silvio Rodríguez. Guitarrista y cantautora, es heredera de la música criolla cubana, con guajiras, décimas y ha dejado constancia de un trabajo casi musicológico al tener dos CD con recopilaciones de habaneras, que hoy sólo están en el recuerdo. Esa es la afinada que se muestra en esta entrada.

TU AMOR ES EL CANTO MIO – LIUBA MARIA HEVIA- 1993

SI ME FALTA TU SONRISA  - LIUBA MARIA HEVIA - 1993

Esta próxima es una guajira

COLOREANDO LA ESPERANZA – LIUBA MARIA HEVIA - 1993

Liuba, es también creadora e intérprete  de música para chicos. En su repertorio incluye una canción de Teresita Fernández, pero que aquí  voy a dar paso a otros intérpretes, se trata de un dúo soberbio, también de cubanos, son Gema y Pavel. Los incluyo porque en mi opinión los  arreglos valen la pena, letra y música son hermosas. Doy garantías 

…

LO FEO – TERESITA FERNANDEZ - GEMA Y PAVEL - 

Sergio

D!

PD

Aca va la yapa ….

Hevia, parienta del gaitero …? quizás .... o sólo comparten un apellido asturiano.

Liuba, nombre curioso …. Por lo que vi es ruso y sería  equivalente al castizo Caridad.

A propósito, quizás Caridad Del Río mejor debiera haberse llamado Liuba, le hubiese gustado mas :-) Esta militante comunista catalana, agente de Stalin, nació en Cuba, sólo que en el SXIX.  Además allí vivió junto con su hijo Ramón Mercader en la década del 60, perdón la disgresión pero recomiendo ver un documental  apasionante llamado *Asaltar los cielos*. Trata del asesinato de León Trotsky (1940).

EX-CE-LEN-TE! Les dejo los primeros diez minutos. Allí conocerán quien fue esa distinguida joven rebelde de puño en alto llamada Eustaquia Caridad Del Rio Hernández. El resto de las partes están en YouTube también.

Esto es ya un cajón de sastre !! ....:-)